eclosion

Annlo

Exposition Éclosion du 15 janvier au 12 février 2026

Vernissage le 15 janvier 2026, RSVP

Lorsque qu'Annlo aborde la nature à travers l’abstraction, son intention n’est plus d’en décrire les formes, mais d’en transmettre la résonance intérieure. Ces tableaux activent la perception autrement. Ils invitent le spectateur à entrer dans un champ de sensations où rythmes, vibrations chromatiques et structures organiques dialoguent directement avec lui.

L’exposition d’ANNLO présente une sélection de tableaux où la nature devient un territoire sensible et résolument contemporain. Inspirées par la flore spontanée et les paysages végétaux libres, ses œuvres s’éloignent de la simple représentation pour explorer la couleur, la matière et le rythme comme langages émotionnels. Entre abstraction et évocation botanique, la peinture d’ANNLO se déploie de manière vibrante et instinctive, invitant à une contemplation lente et à une reconnexion intime avec le vivant.

Biographie

ANNLO est une artiste peintre originaire du Saguenay. Son parcours s’inscrit d’abord dans le champ des arts visuels et des arts médiatiques. Formée en Arts et Lettres (cinéma et communication), elle poursuit ses études à l’Université Concordia à Montréal en film d'animation et fréquentera la Mel Hoppenheim School of Cinema.

Lors d’un échange international à San Diego, en Californie, la peinture s’impose progressivement. Cela marque un tournant dans sa pratique, où le rapport au temps, à la couleur et au geste prend le pas sur la narration animée. À la fin de son parcours universitaire, son travail est salué par l’attribution d’un prix et d’une bourse pour l’excellence de sa démarche.

À la suite de ses études, ANNLO choisit d’approfondir sa pratique picturale dans un cadre de transmission directe. Elle se forme auprès de son grand-père, Claude Grenier. Cette relation fondée sur l’écoute, l’observation et la rigueur du regard, nourrit une recherche personnelle où l’héritage dialogue avec l’émancipation.

Aujourd’hui, la pratique d’ANNLO s’articule autour de la peinture comme espace sensible, où la couleur devient un langage en soi, porteur d’états, de rythmes et de résonances intérieures.

ANNLO a présenté des expositions personnelles dans plusieurs villes, notamment à Montréal, au Saguenay, à Los Angeles, Irvine et Toronto, tout en maintenant une présence soutenue à travers ses espaces galerie et atelier. Son œuvre a aussi été montrée dans de nombreuses expositions collectives et foires d’art majeures, incluant Palm Beach, New York, San Francisco, Palm Springs, les Hamptons et Laguna Beach, confirmant la portée internationale de sa pratique.

Démarche artistique

La matière et la texture occupent une place centrale dans son processus. Chaque toile est construite par strates successives, où les couleurs dialoguent, se superposent et se répondent, générant des surfaces denses et vivantes. Ce travail de composition vise moins la séduction immédiate que l’émergence d’un espace de perception, invitant le regard à circuler et à s’attarder.

Les œuvres d’ANNLO interrogent les notions de force intérieure, d’équilibre et de bien-être. La peinture devient un lieu de passage entre états émotionnels et formes organiques, où la couleur agit comme vecteur d’énergie, de respiration et de résonance intérieure.

À travers cette pratique, ANNLO conçoit la peinture comme un espace de transmission sensible, capable de générer une présence apaisante et une dynamique positive, tant pour l’artiste que pour le spectateur.